大华网 > 艺廊

纵情山水间 寻求对人生诗意的表达

 

——画家吴辉忠砚边耕耘数十年收获颇丰

  ▲山水(国画) 吴辉忠 作

  ▲松风煮茗 泉韵谈诗(国画) 吴辉忠 作

  采访吴辉忠之前,已先赏其画。去年,吴辉忠的作品3次入选国展,消息不时见诸报端,其画作师法造化、恢宏磅礴,将笔墨、空灵、气韵等中国山水画独有的特点汇集在一起,产生一种新鲜、物我交融的意境。

  从少年涉足画界的吴辉忠,几十年如一日,笔耕不辍,纵情在山水天地之间,创作了很多脍炙人口的山水画作品。

  山水之间 挥洒真情

  如约来到吴辉忠画室,映入眼帘的便是他的山水画作,给记者的第一感觉是雄浑险峻、气象万千,尤其在那些变幻多端的墨色水气中,景象虚实相间。立身画外、存心画中,挥毫泼墨、皆成天趣,作者勾画出的高山大川、飞瀑流泉、云雾树石等,表面看来貌似不经意的信笔拈来,却凝聚着画家上百次的观摩写生,熟烂于胸的自然景观和艺术境象的高度合一。

  一见面,吴辉忠儒雅谦和的性格给记者留下了深刻的印象。只见他从桌子上拿起一本画册说,“这个周末要参加翰苑画展的作品都收录在这里。”记者接过一看,里面全部是吴辉忠写生画作,足迹遍及云南、雁荡山、贵州、北京等地。不管是云雾缭绕的云南风光,还是奇峰耸立的雁荡山,都表现出一种恬淡而悠然的气质。柔和的笔触和色彩相融,诗意弥漫,细细品读,让人愈发向往。

  不积跬步无以至千里,吴辉忠在山水画作自成一派并非偶然。吴辉忠告诉记者,他自幼爱好丹青水墨,师从上海美专学校老师林德钦。至今,吴辉忠还清晰地记得,读中学时他有一幅画作入选饶平美术作品展,这对他来说是莫大的鼓舞。“家乡的文化馆奖励我一袋宣纸,这在当时是多么贵重的奖品啊,它是我走向书画创作的最初动力之源。”

  1985年,吴辉忠任全国性刊物《中小学德育》杂志美编,从封面设计、题图、连环画至排版设计,广泛涉猎。两年后,吴辉忠辞职继续深造,学习于华南师范大学艺术系及汕头教育学院美术系,奠定系统专业的基础。多年来,吴辉忠的作品多次参加全国各种级别的展览。2017年,他创作的《家园卫士》是汕头市唯一一幅入选由国家文化部、中央军委、中国美协联合主办的全国及全军大展,作品在北京中国美术馆展出。

  写生山水 重在精神

  “出于对书画创作的热爱,完成学业后,我拜曾松龄为师,系统地学习山水画。”吴辉忠说,他非常珍惜来之不易的学习机会。几十年来,他对书画艺术情有独钟,笔耕不辍,终于打造出自己的特色。去年,吴辉忠受邀参与《潮汕胜景图》创作,主要完成龙湖区的人文景观创作。

  在吴辉忠山水画作品中,最为抢眼的是他的写生系列。一直以来,吴辉忠经常到各地写生,就是为了对景创作。他的作品多脱胎于写生画稿,充满着大千世界固有的生动和气韵。他坦言,作为山水画家,到自然中去体验生活非常重要,“到大自然中去感悟,心胸会豁然开朗,创作欲望也会特别强烈。”

  每次外出写生,吴辉忠经常要在当地待半个月以上,他始终牢记北宋画家郭熙说的“身即山川而取之”。“你只有坐在那个地方,安静地去审视它,才可能把你最真切的感受表达出来。”吴辉忠如是说。

  谈话间,吴辉忠信手摊开几副山水旧作说,“我一直在山水国画中,寻求对人生诗意的表达。”这么多年来,吴辉忠静心创作,任凭画笔把对生活的感悟、对人生的看法、对自然界的认识,从笔端流淌出来。

  艺到深处自儒雅,相信在不久的将来,吴辉忠会创作出更多行云流水的灵动画作,也预祝他画展圆满成功。

  本报记者 陈文兰

 

 

 

编辑:陈效云 发表日期:2018年04月16日 来源:汕头日报
(未经本社许可,严禁擅自转载、复制、改编本社记者新闻作品,违者将追究侵权人法律责任。)
中国互联网联合辟谣平台
粤ICP备2021148246号
互联网视听节目服务(AVSP):119330007号
粤公网安备 44051102000133号