编者按

　　潮汕俊彦多，艺坛史话美如歌。

　　新年改版之际，汕头日报“艺苑”特别推出“潮汕艺坛史话”栏目，带您回眸艺人艺事艺物，与您共话潮汕艺史风云。本期起邀请潮汕水彩画院院长李小澄，讲述水彩这一源于西方的画种，在潮汕大地落地生根、花繁叶茂的百年历程。

　　1860年汕头开埠，客观上使汕头领先接受到了西学东渐的文化气息。水彩画是汕头开埠带来的文化种子，传播历程与国内沿海开放城市同步，从某种意义上讲，潮汕水彩的发展史是近现代中国水彩发展的缩影。汕头曾是潮汕四市的首府，自从汕头开埠以来，以汕头为龙头，水彩艺术在潮汕大地蓬勃发展，并逐步成就了以汕头为中心，涵盖潮汕四市，且誉显国内外的“潮汕水彩”。

　　在侨文化、特区文化和“耕田如绣花”的本土文化润泽下，“潮汕水彩”人才辈出，文脉清晰，出现了像吴芳谷、庄华岳、林墉、罗宗海这样的大师和翘楚。今天，潮汕水彩迎来了姹紫嫣红、满园春色的艺术春天，成为潮汕文化的一部分和亮丽名片，在对外、对内的文化交流活动中均发挥了积极的作用 。

　　从上世纪20年代初，陈文希、曾幻一在汕头市开办西画教学至今，潮汕水彩已走过了一百年的历程。由于水色材料的透明性，水色淋漓的感觉与中国画有着相近的意韵趣味，水彩画很容易为我们中国人所接受。曾幻一、吴芳谷等潮汕水彩第一代代表性人物，他们一边从事美术创作，一边从事美术教育。曾幻一1949年创作的《倒影》，布局平稳，用色简练，赋色明丽，是西洋水彩画民族化的可喜尝试。吴芳谷上世纪30年代求学于上海美专，回乡后任汕头一中美术老师，桃李满园。他技法高超，遵循经典，演绎新意，在国内水彩画界有相当影响。庄华岳，潮州市人，1935年考入杭州艺专,与赵无极、吴冠中、朱德群等同窗习艺。其作品以小幅为主，表现了对艺术形式美的执意追求。

　　上世纪80年代初，改革开放的春风从沿海城市率先吹起，开放的特区文化背景有力地推动了水彩艺术的发展。曾松龄是这一时期潮汕水彩的主要人物，他以“学院派”的严谨治学精神，影响和指导了大量潮汕学子考上了美术院校。70年代末至80年代初，汕头工艺美术学校、汕头大学、汕头教育学院的成立，成为聚集水彩画家和美术教育人才的坚实场所，进一步推动了人才的培养与美术创作的发展。

　　1982年12月，在老一辈水彩画家吴芳谷、魏照涛的带领下，成立了“汕头地区潮汕水彩画会”（当时汕头地区管辖现在的汕头、揭阳、潮州、汕尾四市），并举办了第一届水彩画展，不少参展的画家后来成为国内有影响的画家。如果说，上世纪的初中期，潮汕水彩还处在向上海、广州等开放的大城市学习的阶段，那么，到了上世纪下半叶，潮汕地区的水彩画已经达到了很高的水平，开始影响广东与国内。

　　进入新世纪以来，随着国家全面对外改革开放的深入，美术教育和文化发展迎来了大好的时机。水彩艺术已从院校的“象牙之塔”，广泛地走进了社会的文化生活，作为“海洋文化之花”也开遍潮汕大地。例如，用水彩画的形式来宣传海洋文化；用水彩艺术来描绘汕头开埠，组织海内外水彩画家到小公园开埠建筑群采风写生；组织国内外水彩名家画美丽海岛南澳；画龙湖新溪基本农田保护区风景……利用水彩艺术纪实性和抒情性的特点，讴歌汕头新文化建设、美丽风景；汕头水彩画院女画家自愿捐献作品，连续8年10次举办“三八”义卖活动，善款全部用于助学等公益活动。在省、全国的大型美术展览中，潮汕水彩画家总是占有一席之地，而且入选数量一直保持稳定。2018年，潮汕水彩代表汕头市参加“五大经济特区水彩画联展”，展示了改革开放以来潮汕水彩的基本面貌。以上这些艺术文化成果，已然融入了水彩画家们的辛勤耕耘和智慧，也因此极具时代性、整体性与庄严感。

　　水彩画，以水为媒而得名，以大海之潮为传播载体，显得博大壮观。潮汕水彩与时代同脉搏，每一次潮起都会掀起一次巨变，每一次巨变都将潮汕水彩推上新的高度。