□ 黄潮龙

　　家乡于艺术家，是心灵的故乡。乡村、乡土、乡音以朴素的颜色和淡远的芬芳吸引艺术的眼睛，推开新时代艺术创作多元化画卷。

　　郑少雄乡土画追求气韵与意境，淋漓尽致地体现了他的文化修养与笔墨功夫。古木修竹、粉墙黛瓦、小桥流水、雏鸟呢喃……这便是郑少雄向往乡土热爱家乡的最真切表达。画家利用自身扎实绘画基础，无比纯粹地寻找潮汕地区的民居民俗民风，《猫》《霞》……以峡山老街区、红场雷岭老区等传统村落为创作原型，一幅幅接地气的作品展示在大家面前。作品以生动笔触描绘令人回味的山村风物，错落有致的山道、石屋，处处透出郑少雄的艺术修养和对家园的一往情深，以及对乡土风物深切的爱恋。强烈的色，浓重的墨，在人们的视域内似无尽的原野被凝固片刻之后，随缓缓的清风漫向四野，向艺术中的“大乡土”移动。

　　郑少雄的绘画语言建立在造型艺术的基础上，他汲取与融入了更多的时代元素与象征意义。观其《反哺图》，可见其将花鸟画人格化，用笔大胆，表现丰沛。《群聊》运用律动的藤条，跳跃的麻雀作音符，表达季节的生机和生活的欢乐，汇成一曲艺术的乐章。尤喜《琴声常伴读书人》《琴韵书声》，以小鸟嬉戏于季节之上、松涛之间、竹海之中为乐事，侧面表现社会生活现象，劝喻世人崇尚文明，乐享天伦。画面至简，寓意极深。其飘逸的笔墨，灵动的线条，足见其对水墨的驾驭能力。

　　妙趣独得的还远远不止这些：山间的树梢、藤蔓、古屋，溪中的鹅卵石、沙砾、鱼儿，池塘的莲蓬、水草，田野的果籽、禾苗、油菜花，甚至农家的木器、竹器、陶瓮、粿印、刺绣、碗碟、筷子、瓷片等等都派上用场，大大丰富了乡土画的内容。往往一间石屋、一只麻雀、数根藤蔓、几棵兰草、一块石头，由极简带来极致，色彩协调合理，富有创意性。加上“雀”“猫”“小鸡”“金鱼”等点睛之笔，强化了乡土画的内涵，让人从中找到了人与自然相处的路径，以及艺术上的视觉享受。《舞春风》《花开鸿运》等作品细腻描绘一幅幅潮汕民间风情画，笔写乡情，意境清新。这些作品，点线面相结合，无不体现出郑少雄对以人为本的农耕文化，和社会主义新农村中现代文明的理解和尊崇，让人们有了更深的乡土家园的归属感。